龙丹妮和哇唧唧哇：坚持将音乐作为偶像文化打造的最重底色

音乐最能触动人的内心，最能与年轻人产生共鸣。年轻人热爱音乐，需要音乐，也相信音乐能表达自我。这或许就是龙丹妮和哇唧唧哇在选秀和偶像打造中始终坚持高度重视音乐属性的重要缘由。

坚持将音乐作为偶像产品的起点

无论是从“超女”“快男”时代诞生的李宇春和华晨宇，还是“明日之子”毛不易、蔡维泽，真正经历过时代淘洗和检验的偶像，都有一个共同的特征，那就是对音乐有着强烈、真诚的热爱和认同。而正是这种发自肺腑的对音乐的热爱赋予了他们极大的续航能力，让他们的内核更加饱满，走得更远。2017年的《明日之子》改变了毛不易的命运轨迹，在短短几年的时间里，毛不易已经成长为中国最具潜力也最受欢迎的音乐偶像之一，持续产出大量金曲。相信，通过音乐进行自我表达，依旧是毛不易在进行并且终将会持续做下去的一件事情。作为音乐偶像，身上必然具备多元复杂的特质，但音乐必须是根本和底色，这已被龙丹妮和哇唧唧哇作为深入到战略层级的目标和选择。由此，龙丹妮和哇唧唧哇在《明日之子》《潮音战纪》等视听产品的打造中，音乐都被放置在了一个极为重要的位置。在《明日之子》水晶时代中，龙丹妮提到：“如果我们选拔出来的人，是靠拍戏火了，那我们这个节目就是不成功的。”龙丹妮认为，热搜和人设，不应该成为节目制作者所着重考虑的问题，而是应该做好自身的定位，想好到底要选拔什么样的人出来，这决定了节目的架构和标准。《明日之子水晶时代》选择的是回归初心，寻找那些对音乐真正有执念、并且足够有天赋和努力的女孩子们，为她们提供一个足够发光发亮的舞台。并通过以这样一批选手的呈现，让音乐再次沸腾所有的年轻人。

打造属于年轻人自己的全新音乐偶像产品

每个时代的年轻人都需要音乐，每个时代的年轻人也都需要偶像，这也是音乐类节目能够长盛不衰的一个根本原因。近年来，哇唧唧哇将“12-24岁年轻人在市场上pick怎样的偶像”作为最关注的问题。通过对年轻人成长的需求、缺失等方面的洞察，龙丹妮和哇唧唧哇形成了对本土化音乐偶像养成方面的全新认知，那就是，打造原创的音乐选秀节目。龙丹妮表示，原创音乐选秀节目不能是年轻观众被动地看show，而是让年轻观众跟随这个平台表达自我。在这个属于年轻人的平台上，让所有的灵魂发生冲撞，让所有的作品发出声音，让所有承载灵魂和作品的人物产生化学反应和魅力，最终诞生属于年轻人自己的全新音乐偶像产品。毛不易的歌曲之所以能够打动当下的年轻人，是因为他的歌曲中包含着对自身所处环境的深刻理解，慰藉的是平凡人生中一个个独立的灵魂。

可以说，龙丹妮和哇唧唧哇之所以能够持续为行业输出更新鲜的力量，一个很重要的原因就在于，对新一代年轻人情绪和审美的洞察、理解和关照。